Kdo chce pochopit osobu a umění Lucy Willisové, nemůže se vyhnout jedné postavě: dědečkovi malířky, který se narodil v roce 1954. H. M. Bateman byl slavný anglický kreslíř, karikaturista a karikaturista, než se ve svých 40 letech začal věnovat malbě. Na vrcholu své slávy chtěl prozkoumat nové obory a stát se "skutečným umělcem". Bateman pokračoval ve zkoumání světla a stínu, perspektivy a pohybu, které jeho vnučka zachytila ve svých akvarelech, a to jak v přírodě, tak na cestách na ostrov Gozo.
Gozo, druhý největší maltský ostrov, se o několik let později stalo také cílem a zdrojem inspirace Lucy Willisové. Zde slavný dědeček strávil poslední roky svého života. Lucy Willisová zde chtěla navštívit místa, která objevila umělecky přenesená na nedatovaných fotografiích svého dědečka. Lucy Willisová je mistryní v zachycování počasí a světelných podmínek ve svých dílech. Ať už na ostrově Gozo, v Aleppu, Jeruzalémě nebo Bombaji: Divák vždy zažívá bezprostřední pocit, který měl autor na těchto místech při pohledu na majestátní architekturu a přírodu nebo zvláštní světelné podmínky. Samozřejmě! Willis totiž ví, že nezáleží jen na kompozici obrazu. Právě světlo a stín, vlastně kontrasty, činí obraz vizuálně přístupným a obsahově zajímavým. Vítr a počasí, slunce, déšť nebo mraky jsou přitom vždy jen momentky. Jejich umělecké zachycení vyžaduje zručnost a rychlost, pečlivé pozorování a přesné provedení.
Lucy Willisová, která v roce 1972 jako studentka Ruskinovy školy kreslení a výtvarného umění v Oxfordu vytvořila fantastický autoportrét, si dnes raději vybírá motivy z přírody a architektury. Světlem zalité scény z jihu, jako je Tunisko nebo Izrael, vznešené mešity a opevnění: všechny akvarely jsou svědectvím lidského pohledu a citu, který autorka chová ke svému okolí. Ve Willisově tvorbě hraje roli jemnost barev a intenzita světla, stejně jako motivy popisující každodenní život, jako je trakař, zvířata nebo ovoce na talíři lákající k jídlu. Kromě toho jsou to prvky, které umělcem hýbou. Voda a její odlesky, obloha a její mraky, rozlehlost přírody. Svět zvířat je ve své přirozené kráse stejně nepřítomný jako architektonické umění, které je člověk schopen vytvořit. Chrámy, kostely, vchody a haly vás zvou k procházce.
Motivem výtvarného projevu Lucy Willisové je navíc pohyb. Zatímco na jedné straně je při pohledu na její díla cítit téměř meditativní klid, na straně druhé je to lidská každodennost, kterou umělkyně umí zachytit několika tahy štětce. Na svých četných cestách, které ji od roku 1990 zavedly do Asie, Orientu a Afriky, pro časopis Artist Magazine stále znovu objevuje krásu lidské existence ve všech jejích podobách. To je další důvod, proč Willis slaví národní a mezinárodní úspěchy!
Kdo chce pochopit osobu a umění Lucy Willisové, nemůže se vyhnout jedné postavě: dědečkovi malířky, který se narodil v roce 1954. H. M. Bateman byl slavný anglický kreslíř, karikaturista a karikaturista, než se ve svých 40 letech začal věnovat malbě. Na vrcholu své slávy chtěl prozkoumat nové obory a stát se "skutečným umělcem". Bateman pokračoval ve zkoumání světla a stínu, perspektivy a pohybu, které jeho vnučka zachytila ve svých akvarelech, a to jak v přírodě, tak na cestách na ostrov Gozo.
Gozo, druhý největší maltský ostrov, se o několik let později stalo také cílem a zdrojem inspirace Lucy Willisové. Zde slavný dědeček strávil poslední roky svého života. Lucy Willisová zde chtěla navštívit místa, která objevila umělecky přenesená na nedatovaných fotografiích svého dědečka. Lucy Willisová je mistryní v zachycování počasí a světelných podmínek ve svých dílech. Ať už na ostrově Gozo, v Aleppu, Jeruzalémě nebo Bombaji: Divák vždy zažívá bezprostřední pocit, který měl autor na těchto místech při pohledu na majestátní architekturu a přírodu nebo zvláštní světelné podmínky. Samozřejmě! Willis totiž ví, že nezáleží jen na kompozici obrazu. Právě světlo a stín, vlastně kontrasty, činí obraz vizuálně přístupným a obsahově zajímavým. Vítr a počasí, slunce, déšť nebo mraky jsou přitom vždy jen momentky. Jejich umělecké zachycení vyžaduje zručnost a rychlost, pečlivé pozorování a přesné provedení.
Lucy Willisová, která v roce 1972 jako studentka Ruskinovy školy kreslení a výtvarného umění v Oxfordu vytvořila fantastický autoportrét, si dnes raději vybírá motivy z přírody a architektury. Světlem zalité scény z jihu, jako je Tunisko nebo Izrael, vznešené mešity a opevnění: všechny akvarely jsou svědectvím lidského pohledu a citu, který autorka chová ke svému okolí. Ve Willisově tvorbě hraje roli jemnost barev a intenzita světla, stejně jako motivy popisující každodenní život, jako je trakař, zvířata nebo ovoce na talíři lákající k jídlu. Kromě toho jsou to prvky, které umělcem hýbou. Voda a její odlesky, obloha a její mraky, rozlehlost přírody. Svět zvířat je ve své přirozené kráse stejně nepřítomný jako architektonické umění, které je člověk schopen vytvořit. Chrámy, kostely, vchody a haly vás zvou k procházce.
Motivem výtvarného projevu Lucy Willisové je navíc pohyb. Zatímco na jedné straně je při pohledu na její díla cítit téměř meditativní klid, na straně druhé je to lidská každodennost, kterou umělkyně umí zachytit několika tahy štětce. Na svých četných cestách, které ji od roku 1990 zavedly do Asie, Orientu a Afriky, pro časopis Artist Magazine stále znovu objevuje krásu lidské existence ve všech jejích podobách. To je další důvod, proč Willis slaví národní a mezinárodní úspěchy!
Stránka 1 / 2