Dlouhé a bohaté dějiny evropského umění se vyznačují nejen téměř nesčetnými a historicky stejně inspirativními a odlišnými styly a jejich epigony a představiteli, kteří jsou někdy dokonce "nepřáteli na život a na smrt" a jsou spojeni intimní neláskou. Umělci, kteří se navzájem pozorně a podezřívavě sledují a často ostře bojují a odsuzují se navzájem jako "diletanti", jsou psychologickou a sociologickou konstantou od starověku až po současnost a přes veškerou skrytou závist vůči cizím úspěchům byli vždy důležitým motorem velmi důležitých a epochálních událostí a vývoje ve světě umění. Mimořádně intenzivní a úporné umělecké spory, kontroverze a hádky často rozpoutávají ani ne tak nebo ne výhradně rozdílné způsoby zobrazení a práce, ale také vášnivě diskutované otázky o vhodnosti a přípustnosti určitých barev, materiálů a technik pro seriózní nebo renomované umění. Mezi současné příklady patří malířské žánry "graffiti" a/nebo "street art", které jsou konzervativnějšími milovníky umění obvykle ostře odmítány jako "mazání" a "znehodnocování veřejného prostoru".
Z dnešního pohledu to může většině milovníků umění připadat směšné a nevysvětlitelné, ale už v 19. století se vedly debaty o některých malířských technikách s téměř náboženským zápalem a oddaností, což ve své době vyvolalo velké vzrušení všech zúčastněných a přispělo ke vzniku a založení dnes mezinárodně uznávaných a celosvětově proslulých uměleckých institucí. Tak tomu bylo například v případě Thomas Charles Wageman, kterou v roce 1831 v Londýně založili William Cowen, W. B. S. Taylor, James Fudge, Joseph Powell, Thomas Maisey a O. F. Phillipse, která byla liberální konkurencí Společnosti malířů akvarelových barev (nyní Královská akvarelová společnost), založené v roce 1804, a která od roku 1885 sídlí jako Královský institut malířů akvarelových barev (RI) v úctyhodném sídle Federace britských umělců (FBA) v Mall Galleries na Carlton House Terrace, nedaleko Trafalgarského náměstí. Obě organizace a jejich členové nebyli nutně sympatizanti, nicméně se sjednotili v opozici vůči "Královské akademii umění", která v té době striktně odmítala uznat akvarely vytvořené z neprůhledných akvarelů za umění.
Dalším zakládajícím členem nové organizace malířů akvarelů, kteří se bouřili proti umělecké nevědomosti, byl kreslíř George Shepherd, který jako dítě žil s rodiči ve Francii až do roku 1793 a do Anglie a Londýna se vrátil jen kvůli tehdejším revolučním událostem na jižním břehu Lamanšského průlivu. Již v letech 1803 a 1804 byl ještě poměrně mladý Shepherd za svou úspěšnou tvorbu oceněn stříbrnou plaketou Společnosti umění. Získal si také dobrou pověst jako osvědčený malíř architektury a krajiny, který byl klienty velmi vyhledáván. Spolu se svým mladším bratrem Thomas Hosmer Shepherd , který byl rovněž vynikajícím malířem a kreslířem, vytvořil také mnoho detailních ilustrací pohledů do ulic pro standardní díla z dějin britské architektury, jako jsou "Architectural Antinquities of Great Britain" a "Architectura Ecclesiastica Londini" pro nakladatele Johna Brittona a Rudolpha Ackermanna.
Dlouhé a bohaté dějiny evropského umění se vyznačují nejen téměř nesčetnými a historicky stejně inspirativními a odlišnými styly a jejich epigony a představiteli, kteří jsou někdy dokonce "nepřáteli na život a na smrt" a jsou spojeni intimní neláskou. Umělci, kteří se navzájem pozorně a podezřívavě sledují a často ostře bojují a odsuzují se navzájem jako "diletanti", jsou psychologickou a sociologickou konstantou od starověku až po současnost a přes veškerou skrytou závist vůči cizím úspěchům byli vždy důležitým motorem velmi důležitých a epochálních událostí a vývoje ve světě umění. Mimořádně intenzivní a úporné umělecké spory, kontroverze a hádky často rozpoutávají ani ne tak nebo ne výhradně rozdílné způsoby zobrazení a práce, ale také vášnivě diskutované otázky o vhodnosti a přípustnosti určitých barev, materiálů a technik pro seriózní nebo renomované umění. Mezi současné příklady patří malířské žánry "graffiti" a/nebo "street art", které jsou konzervativnějšími milovníky umění obvykle ostře odmítány jako "mazání" a "znehodnocování veřejného prostoru".
Z dnešního pohledu to může většině milovníků umění připadat směšné a nevysvětlitelné, ale už v 19. století se vedly debaty o některých malířských technikách s téměř náboženským zápalem a oddaností, což ve své době vyvolalo velké vzrušení všech zúčastněných a přispělo ke vzniku a založení dnes mezinárodně uznávaných a celosvětově proslulých uměleckých institucí. Tak tomu bylo například v případě Thomas Charles Wageman, kterou v roce 1831 v Londýně založili William Cowen, W. B. S. Taylor, James Fudge, Joseph Powell, Thomas Maisey a O. F. Phillipse, která byla liberální konkurencí Společnosti malířů akvarelových barev (nyní Královská akvarelová společnost), založené v roce 1804, a která od roku 1885 sídlí jako Královský institut malířů akvarelových barev (RI) v úctyhodném sídle Federace britských umělců (FBA) v Mall Galleries na Carlton House Terrace, nedaleko Trafalgarského náměstí. Obě organizace a jejich členové nebyli nutně sympatizanti, nicméně se sjednotili v opozici vůči "Královské akademii umění", která v té době striktně odmítala uznat akvarely vytvořené z neprůhledných akvarelů za umění.
Dalším zakládajícím členem nové organizace malířů akvarelů, kteří se bouřili proti umělecké nevědomosti, byl kreslíř George Shepherd, který jako dítě žil s rodiči ve Francii až do roku 1793 a do Anglie a Londýna se vrátil jen kvůli tehdejším revolučním událostem na jižním břehu Lamanšského průlivu. Již v letech 1803 a 1804 byl ještě poměrně mladý Shepherd za svou úspěšnou tvorbu oceněn stříbrnou plaketou Společnosti umění. Získal si také dobrou pověst jako osvědčený malíř architektury a krajiny, který byl klienty velmi vyhledáván. Spolu se svým mladším bratrem Thomas Hosmer Shepherd , který byl rovněž vynikajícím malířem a kreslířem, vytvořil také mnoho detailních ilustrací pohledů do ulic pro standardní díla z dějin britské architektury, jako jsou "Architectural Antinquities of Great Britain" a "Architectura Ecclesiastica Londini" pro nakladatele Johna Brittona a Rudolpha Ackermanna.
Stránka 1 / 2