Zázemí vyšší střední třídy umožnilo Curtu Herrmannovi učinit materiálně nezávislé rozhodnutí ve prospěch svých uměleckých sklonů. Jako syn ředitele pojišťovny zažil Herrmann v mládí jednotu Německa a počátek vilémovské éry přímo v Berlíně. Herrmann navzdory otcovu přání opustil školu bez řádného studia a snažil se prosadit na dynamické umělecké scéně německého hlavního města. V 19 letech se zapsal jako student do uměleckého ateliéru Carla Steffecka. V této době se zajímal především o lidi jako náměty, zejména o portréty. Duch doby v novém německém císařství, jeho militaristická orientace, císařské nároky na moc a boj o kolonie zanechaly v 70. a 80. letech 19. století jasné stopy v umělecké scéně. Historická malba a její neodmyslitelný patos slaví triumfy. Herrmann zpočátku neunikl této fascinaci a zapsal se jako student historického malíře Lindenschmita na mnichovskou akademii.
Vedle portrétní malby se brzy objevila vášeň pro zobrazování a uměleckou práci v přírodě. Herrmanna fascinovaly přírodní barvy a světelné efekty. Jeho krajinomalby se staly vzorem pro mladou generaci umělců. Sám objevil neoimpresionismus jako výrazovou formu. Založením kreslířské školy pro ženy z berlínské společnosti se Herrmann prosadil na berlínské umělecké scéně a svým podnikatelským záměrem posloužil uměleckému vzdělávacímu ideálu tehdejší vyšší střední třídy a aristokratické dámy. Díky profesnímu úspěchu a sňatku se Sophií Herzovou, jednou z jeho žákyň, se Herrmann konečně mohl věnovat svým uměleckým ambicím s materiální nezávislostí.
Po návratu do Berlína se Herrmann stal důležitou součástí německého malířství v císařství, a to nejen jako umělec, ale především jako mecenáš a teoretik umění. Jako spoluzakladatel a člen představenstva se podílel na vzniku moderního umění v Německu v rámci Berlínské secese a Deutscher Künstlerbund. Jeho úsilí o podporu recepce francouzského neoimpresionismu v Německu vedlo ke spolupráci s galeristou Paulem Cassirerem. V roce 1906 uspořádal Herrmann z vlastní iniciativy výstavu francouzských umělců v berlínské Secesi. Herrmann byl také aktivním propagátorem uměleckého sdružení "Die Brücke". Organizoval výstavy, navazoval vztahy a vynikl jako sběratel umění. Ve 20. letech se nejen odvrátil od Berlína, ale také výrazně změnil svůj vlastní malířský styl. Na zámku své tchyně se v pozdním věku věnoval zátiším s květinami, z nichž některá rozvinul do téměř abstraktního formálního jazyka. Během nacistické Noci rozbitého skla byly některé jeho obrazy na zámku Pretzfeld zničeny. V centru nacistických útoků bylo ústřední dílo z Herrmannových raných let. Kvůli chlapeckému aktu obvinili umělce z nemorálních a homoerotických sklonů.
Zázemí vyšší střední třídy umožnilo Curtu Herrmannovi učinit materiálně nezávislé rozhodnutí ve prospěch svých uměleckých sklonů. Jako syn ředitele pojišťovny zažil Herrmann v mládí jednotu Německa a počátek vilémovské éry přímo v Berlíně. Herrmann navzdory otcovu přání opustil školu bez řádného studia a snažil se prosadit na dynamické umělecké scéně německého hlavního města. V 19 letech se zapsal jako student do uměleckého ateliéru Carla Steffecka. V této době se zajímal především o lidi jako náměty, zejména o portréty. Duch doby v novém německém císařství, jeho militaristická orientace, císařské nároky na moc a boj o kolonie zanechaly v 70. a 80. letech 19. století jasné stopy v umělecké scéně. Historická malba a její neodmyslitelný patos slaví triumfy. Herrmann zpočátku neunikl této fascinaci a zapsal se jako student historického malíře Lindenschmita na mnichovskou akademii.
Vedle portrétní malby se brzy objevila vášeň pro zobrazování a uměleckou práci v přírodě. Herrmanna fascinovaly přírodní barvy a světelné efekty. Jeho krajinomalby se staly vzorem pro mladou generaci umělců. Sám objevil neoimpresionismus jako výrazovou formu. Založením kreslířské školy pro ženy z berlínské společnosti se Herrmann prosadil na berlínské umělecké scéně a svým podnikatelským záměrem posloužil uměleckému vzdělávacímu ideálu tehdejší vyšší střední třídy a aristokratické dámy. Díky profesnímu úspěchu a sňatku se Sophií Herzovou, jednou z jeho žákyň, se Herrmann konečně mohl věnovat svým uměleckým ambicím s materiální nezávislostí.
Po návratu do Berlína se Herrmann stal důležitou součástí německého malířství v císařství, a to nejen jako umělec, ale především jako mecenáš a teoretik umění. Jako spoluzakladatel a člen představenstva se podílel na vzniku moderního umění v Německu v rámci Berlínské secese a Deutscher Künstlerbund. Jeho úsilí o podporu recepce francouzského neoimpresionismu v Německu vedlo ke spolupráci s galeristou Paulem Cassirerem. V roce 1906 uspořádal Herrmann z vlastní iniciativy výstavu francouzských umělců v berlínské Secesi. Herrmann byl také aktivním propagátorem uměleckého sdružení "Die Brücke". Organizoval výstavy, navazoval vztahy a vynikl jako sběratel umění. Ve 20. letech se nejen odvrátil od Berlína, ale také výrazně změnil svůj vlastní malířský styl. Na zámku své tchyně se v pozdním věku věnoval zátiším s květinami, z nichž některá rozvinul do téměř abstraktního formálního jazyka. Během nacistické Noci rozbitého skla byly některé jeho obrazy na zámku Pretzfeld zničeny. V centru nacistických útoků bylo ústřední dílo z Herrmannových raných let. Kvůli chlapeckému aktu obvinili umělce z nemorálních a homoerotických sklonů.
Stránka 1 / 1